In Dialogue: Philippe Malouin και Σοφία Στεβή

Η έκθεση παρουσιάζει νέα έργα του Βρετανο-Καναδού designer Philippe Malouin και της εικαστικού Σοφίας Στεβή, τα οποία διερευνούν την αντίθεση μεταξύ δομής και ρευστότητας, ελέγχου και αυθορμητισμού. Μέσα από τις πρακτικές τους, αναδεικνύουν τη σχέση ανάμεσα στη σκληρότητα και την απαλότητα - τόσο στα υλικά όσο και στις έννοιες που εξετάζουν.

Η πρακτική του Philippe Malouin βρίσκεται στο σημείο τομής της χειροτεχνίας με τη γλυπτική και τον βιομηχανικό σχεδιασμό. Παρουσιάζει μια νέα σειρά κεραμικών που δημιούργησε το 2024 στο πρόγραμμα καλλιτεχνικής φιλοξενίας La Becque στην Ελβετία. Πειραματίστηκε με το ξύσιμο του πηλού, χρησιμοποιώντας διάφορα εργαλεία και αφήνοντας τα θραύσματα να πέσουν ελεύθερα σε προκαθορισμένες μορφές, καθοδηγούμενα από τη δύναμη της βαρύτητας. Αυτή η διαδικασία, εμπνευσμένη από την τυχαιότητα και τη θεωρία του χάους, οδήγησε στη δημιουργία αιχμηρών συνθέσεων, σε έντονα χρώματα. Μια αναζήτηση της τάξης που προκύπτει μέσα από το τυχαίο. Η έκθεση περιλαμβάνει επίσης μια επιλογή από τα Steel Works του –κυρίως έπιπλα από σίδερο– που λειτουργούν ως δομές παρουσίασης για τα κεραμικά. Τα μεταλλικά αυτά έργα δημιουργήθηκαν στην Αθήνα το 2021 αποκλειστικά για το The Breeder και έκτοτε έχουν παρουσιαστεί σε κορυφαία περιοδικά design και αρχιτεκτονικής, όπως το AD Italia, το Wallpaper και το PIN-UP.

Η Σοφία Στεβή παρουσιάζει μια νέα σειρά ζωγραφικών έργων που λειτουργούν ως πύλες ανάμεσα στην πραγματικότητα και σε ονειρικά τοπία. Στις ρευστές συνθέσεις της, σε θερμούς τόνους, σώματα, λουλούδια και ζώα συγχωνεύονται μέσα σε σύννεφα, ατμούς και ρεύματα, δημιουργώντας μια οπτική γλώσσα μνήμης και φαντασίας. Μοτίβα και αντικείμενα εμπνευσμένα από προσωπικές αναμνήσεις συνυπάρχουν με σκηνές της καθημερινής ζωής, ενώ οι γυναικείες μορφές –τόσο ολόκληρες, όσο και κατακερματισμένες– ενσαρκώνουν μεταβαλλόμενες καταστάσεις ύπαρξης. Μέσα από αυτές τις αινιγματικές, αποσπασματικές αφηγήσεις, η Στεβή δημιουργεί αισθησιακούς κόσμους που ξεκινούν από βαθιά προσωπικές σκέψεις, αλλά αποκτούν καθολική απήχηση, προκαλώντας κοινά συναισθήματα και επιθυμίες.

***

Ο Βρετανο-Καναδός Philippe Malouin είναι κάτοχος πτυχίου Design από την Ακαδημία Design του Αϊντχόβεν. Έχει επίσης σπουδάσει στην École Nationale Supérieure de Création Industrielle στο Παρίσι και στο Πανεπιστήμιο του Μόντρεαλ. Ίδρυσε το στούντιό του το 2008, μετά τη συνεργασία του με τον Άγγλο σχεδιαστή Tom Dixon. Ο Malouin έχει επίσης διδάξει στο Royal College of Art στο Λονδίνο μεταξύ 2012-2015. Το έργο του περιλαμβάνει τραπέζια, χαλιά, καρέκλες, φωτιστικά, εικαστικά αντικείμενα και εγκαταστάσεις. Ανάμεσα στους πελάτες του συγκαταλέγονται οι: FLOS, Vaarnii, De Sede, Iittala, Nike, Please Wait to be Seated, SCP, Marsotto Edizioni, Resident, OTHR, HEM, Ace Hotel, Matter-Made, Established & Sons, Roll & Hill, 1882 Ltd., Kvadrat, Umbra Shift, IZÉ και Aesop. Ο Malouin εκπροσωπείται από τη Salon 94 Design στη Νέα Υόρκη και τη The Breeder στην Αθήνα. Πρόσφατα τιμήθηκε με το βραβείο «Designer of the Year» από το Wallpaper* Magazine, ενώ έχει επίσης οριστεί Πρόεδρος της Κριτικής Επιτροπής στο Design Parade της Villa Noailles στη Γαλλία. Η ατομική του έκθεση “Steel Works” παρουσιάστηκε στη The Breeder τον Νοέμβριο του 2021 και διακρίθηκε για την καινοτομία υλικών από τα Wallpaper Awards.

Η Σοφία Στεβή (γεν. 1982, Αθήνα) ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Έχει παρουσιάσει τη δουλειά της σε εκθέσεις και projects στη Στέγη Ιδρύµατος Ωνάση και στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης (Ελλάδα), στο BALTIC – Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης και Pippy Houldsworth Gallery (Ηνωµένο Βασίλειο), στο Le Quai – Ινστιτούτο Σύγχρονης Τέχνης (Μονακό), στην Galeria Pelaires (Ισπανία), στην γκαλερί ALMA ZEVI (Ιταλία), καθώς και σε οµαδικές εκθέσεις σε µουσεία, γκαλερί και χώρους projects διεθνώς. Έχει κάνει δυο ατομικές εκθέσεις στη The Breeder: “When we start to understand the world” (2023) και “Lizzie & Laura” (2017). Έχει βραβευτεί από το Πρόγραμμα Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος της ARTWORKS (2022). Το 2013, µαζί µε τον καλλιτέχνη Bobby Dowler, ίδρυσαν τον χώρο τέχνης Fokidos που στεγαζόταν στο διαµέρισµα της Στεβή στην Αθήνα, όπου εξέθεταν Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες, ενώ διοργάνωναν επίσης performances και βραδιές ποίησης. Το 2010 ξεκίνησε τις εκδόσεις ποίησης Friary Road House για να δώσει βήµα σε ποιητές που το έργο τους δεν έχει εκδοθεί. Εκπροσωπείται από την γκαλερί The Breeder, Αθήνα.